（全部自己写的，无转载）
最近很懒，不想写日志~~~我觉得写日志很烦很无聊很浪费时间，但是又禁不住想写，但是觉得写了也是对牛弹琴又没什么人看，没劲没劲~~~
算了，还是写一下吧~嗯，希望有人看……
今天就是想好好写一下Rachmaninoff Piano Concert Nr2&3，而且是围绕三个女的展开的~~嗯，母老虎加母狮子加母狼~~实在是很震撼的演奏……
还是先从熟悉的说起吧，母老虎当然是Martha Argerich。她与Abbado合作的柴可夫斯基第一钢协是绝对无懈可击的！！！听了她的柴一所有男性演奏家的版本都可以放一边去了，虽然Richter的很有帝王那种闲庭信步的帝王之气，但是被卡拉扬的乐队破坏了以后整体效果大打折扣，另外显然演奏者不是很满意指挥所以这么不成功的合作显然没有把柴一表达好；Horowitz年轻时的柴一录音，雷神就是雷神，很霹雳，但是我觉得Horowitz的颗粒感太好了，以至于色彩感有点点欠缺，不够抒情，毕竟柴可夫斯基和拉赫玛尼诺夫不一样，柴是用很重的俄国味写小资，而Argerich最大的优点就是她的颗粒感和色彩感很平衡，而且阿姐的琴声有一种特别的共鸣音色，再加上她快人一等的速度，乐曲往往是一泻千里的，制造出一种很狂妄很豪放的野性效果，这是她的特点。（注意了，不是外面流传较广的迪图瓦版本，就是所谓的三一版。阿格里奇三个柴一钢的录音我都听过，最好的还是和阿巴公合作的，至于阿巴公，在文末我还会特别提一下他~）
鉴于上面说过了柴一实际是西欧的料理再加上很重的俄国味做佐料，于是说一下真正的俄式风情Rachmaninoff Piano Concert 2和3。一直有人争2好还是3好，我觉得没有什么很大意义，因为3是2的概念的延续，于是更加狂燥，技巧也更加难，多少钢琴家练拉三都练疯掉了。其实在仔细揣摩Rach3前（以前就是过一遍的那种，因为不喜欢听很大的曲子，半小时还不结束，人很累）我揣摩（嗯，连续播放好几星期）过不少疯癫的作品，比如流浪者之歌，Tartini魔鬼的颤音，还有歌剧里面很多疯癫场景（因为成功的“疯癫场景”都是炫技的杰作，不管是对小提琴，女高音，还是钢琴都是如此）变态的电影也看了不少，所以自认为对于疯狂还是很有抵抗能力的，不过阿姐的拉三钢还是把我吓死了。我觉得我以后估计会没多少勇气把她的拉三连听几个星期。力量大，速度快（比一般别人的版本快了3分钟！），就气势来说比霍洛维茨的有过之而无不及，而且白虎奶奶最恐怖的是，由于她的快手，再加上那种特殊的共鸣声，疯狂就是一阵阵向你袭来，而不是像别人炫完一段后你会感到休息了一下，阿格里奇的拉三永远不会给你喘息，连听三遍连听的人也会觉得精疲力竭，但是伟大的白虎奶奶就是这么一气呵成，阿姐手下的拉三已经不是伏尔加河了而是（我怀疑）从青藏高原上一路奔泻下来的长江黄河一路风光绮丽（阿姐绝对是浓墨重彩的）然而险境丛生（高潮迭起啊）但是又千回百转流畅得一塌糊涂，而且节奏感极好，这么快居然毫发不乱太强悍了，我实在太佩服她了！
个人感觉：阿姐是绝对的钢琴女王，阿姐的拉三绝对是演绎的典范，不过这个范本太爽了，不是很能多听，否则我觉得我真的要疯掉的，现在发现自己内力还不够，抗不了“老妖婆”。雷公公Horowitz晚年的版本也比阿姐要慢三分钟吧，不知道他年轻时候的演绎是不是也这么疯狂。
下面母狮子的版本就是可以放着听很多遍的那种：Lilya Zilberstein。这个人么是很陌生的，我也昨天刚听到。此女也是神童，六岁就进入格尼辛音乐院（Gnessin Institute, 基辛是她的学弟），先后师事名师陶布（Ada Traub）和萨兹（Alexander Satz）。小时候从来不需要练习音阶，而且她有极佳的视觉记忆，很多乐谱看过一遍就能记住，所以可以特别专注在弹奏技巧的练 习。不过她日后的学习、演奏生涯却因为她的犹太血统遭遇很大的阻碍，基本上就默默无闻了。这里推荐的是她与Abbado（注意，又是阿巴公）合作的拉二拉三。
这个版本的拉三也成了BPO唯一的拉三录音，不过这个录音是现场的，考虑到这一点，这版拉赫实在是太吓人了！首先是不得不提到乐队和钢琴的搭配是那么巧妙而和谐，真是天衣无缝，另外就是Zilberstein的演绎了。我称之为母狮子是因为……其实这个苏联女人的演奏比阿格里奇更要具备男性的一些特点，相对来说比较理性，但是不乏细腻，演绎得很轻松自然，收放自如，倒也很平和，不去刻意戏剧，没有那种剑拔弩张的感觉。感觉她比钢琴大，当然更重要的一点就是：威严。你可以从她的拉二中听到里赫特的那种帝王气息，拉三中听到Horowitz的深邃，不过这也有可能是这版拉赫唯一的缺点，就是缺乏一些个人风格（也许是因为这位女钢琴家钢琴生涯默默无闻，不太有机会在公众面前实践的缘故），但是就演绎得精准性而言是绝无人能出其二，她的颗粒感极佳，粒子异常饱满，绝对是个教科书的版本。由于这些特点我对此版拉赫相当畏惧：我实在不敢相信这么完美的演绎竟然是现场的！感觉它比录音室还录音室。此处要好好感激阿巴多老爷：阿姐的柴一在他的衬托下完美无缺，齐伯丝坦的拉赫也同样如此。
Rachmaninoff的钢协是纯粹的俄式的酒神的狂欢。男人家的标配，拉二首推Richter59年的，和Wislocki的乐队比较逊色，但是DG出的，所以录音效果比较好；和Sanderling的是最好的，Leningrad Philharmonic Orchestra的交响乐伴奏相当棒，拉二一开始那几键当真是来自宇宙的声音啊！不过这是苏联的Melodiya公司出的，录音比较糟糕……这个版本的拉二和阿姐的拉三有点像就是太激情了，听多了感觉会疯掉。拉三的标配当然是Horowitz和Ormandy这两位拉赫玛尼诺夫崇拜者的合作，把浓烈厚重的伏特加味调得相当纯正。
说道酒味，下面母狼就要出场了：Helene Grimaud，出生于普罗旺斯的法国女人，爱狼成性（戏称狼女），当然也是天才神童的人物：十三岁时，她经全体评委一致同意被巴黎国立音乐学院录取，成为该学院历史上全票通过入学考试的第一人而且超级年幼啊！两年以后，她以拉赫玛尼诺夫的作品录制了她的第一张CD并获得了“唱片协会”的大奖，十八九岁与巴伦博依姆同台。在世界各地巡回演出的同时，狼女还致力于教育事业：她在纽约创办了一个教育中心——“野狼保护中心”。在她还只有十六岁时，大钢琴家乔治·博列特就曾如此评价她：“我已很久没有见到过如此杰出的人物了。”
推荐的唱片是这张：
母狼是个十分的美女……而且即使现在也年轻得一比，看看指挥的人，又要吓一跳了。
也许是出生在美丽的南法，母狼的色彩感非常丰富，此版拉二非常有特色，感觉就像用伏特加做底酒调的鸡尾酒，保持了味道的淳厚，纯正的同时又比较有新意，而且不是很呛人。格丽茂的演奏还是很有力量的，但是并未感到太激烈，相反觉得相当温润，可谓有肉有骨（这就是她“狼性”的地方）。特别这个版本的第二乐章很出彩，非常具有诗情画意的田园风光，一开始色调是银白中发黄的，是清淡上品的冰葡萄酒，好似陈旧的回忆，让我联想到了法国印象派的德彪西月光，后来变成巧克力咖啡调的威士忌，任是香甜也醉人也伤感，然后又转为金黄色冰凉的朗姆，最后又回归为掺了冰葡萄酒的伏特加，口味一路加重，非常细腻敏感，变化多端，所以说是鸡尾酒。至于第一乐章一开篇的一小段，很惊艳，酒味尤为强烈，有种快醉倒了摇摇晃晃的感觉，美极了！不过我还是喜欢里赫特式的深邃的亘古之音。母狼还弹过贝多芬的皇帝，强悍。
最后要提一下Abbado。阿巴多76了吧？00年得了胃癌，04年BPO的马勒六后以为他真的要不行了，没想到还撑到现在，哭……祝阿巴公长命百岁~~不过我们估计是没希望听到他第二套马勒全集了……555
向来蛮喜欢这个人。虽然很多人觉得他指挥功力不行，这一点我也承认，但是（今天有勇气偷偷的说出来）我还是蛮喜欢他，就是听他指挥的很多东西感觉尤其舒服，不过分，不造作，虽然“世俗”但是很圆通，听众是很轻松的。阿巴多出生于意大利的米兰，意大利著名的歌剧之乡，闻名于世的斯卡拉歌剧院就坐落在这个城市中。阿巴多的家庭则是这个城市中的一个有名的音乐世家，在这个家庭中，父亲是一位出色的小提琴家，母亲是一位优秀的钢琴家，而哥哥则是一位有所成就的钢琴家兼作曲家，还曾经担任过米兰音乐学院的院长，全家年龄最小的弟弟，也成为后来的一位很有名气的建筑师。良好的出身家教使这位意大利贵族的人品在中指挥家中少有人能出其右。71年Abbado做了VPO(维也纳爱乐)的总监，而他上任后的第二年就率领VPO对中国进行访问。那一年我国正值“文化大革命”的高潮之中，而阿巴多却作为当时第二个访问中国的西方音乐使者举行了音乐会。89年卡爷驾崩，当时没人敢接他班，这么强悍的一个顶级中的顶级的乐团，稍有闪失，就将身败名裂。阿巴多又是被BPO的乐手秘密投票一致选上作为指挥，而他向来为人低调，平时深居浅出，一直大力提拔现代的先锋音乐以及乐坛新人，同时又不忘妥善经营乐团（这点比切利好，切利是那种真正的牛人但不可能会manage）他在BPO的这些年可谓政通人和。
上面推荐的两版协奏曲能入我眼，阿巴公的BPO功不可没！一样是阿格里奇的柴一，你听迪图瓦会觉得女大祭司名不副实，卡爷一意孤行的乐团搞砸了Richter，这些都说明了协奏曲乐团的极端重要性。阿巴多的BPO成就了阿姐柴一无法逾越的经典，给我们带来了教科书一样的拉二拉三，他不会鄙视独奏的大师，而是很好的与他们配合，同时他本身的指挥功力又保证了交响乐即使是背景也同样出色，阿巴多合作过的协奏曲大都非常舒畅。一样说到Verdi安魂曲，叫床事件以后阿巴多的版本在我心目中的档次又高了一等（本来就是我最喜欢的版本，虽然我承认有缺点，但是指挥，乐队，合唱，独唱齐心协力的效果真的很动人，听着乔治乌略略发干的中音区依然毫无保留而不顾会伤到嗓子你会真的很感动）。合作，内敛，低调，这是一种真正的贵族气质。
2004年蒙特利尔电影节，关于阿巴多的纪录片《倾听寂静》拿了最佳纪录片大奖。在片中，身患重病的他对乐手们说：“你们才是我的特效药。”通过影片也可以看到那个年轻时说话前总要羞涩地笑一笑的阿巴公，很腼腆，一点也不擅辞令，说话之前，总要将眼帘轻轻放下，再慢慢抬起眼看着对方……很可爱的人，很喜欢这样的人。
卡拉扬在世时是BPO的统治者，君临天下，唯我独尊，他与乐团的交流方式是单向度的，乐手对于他的一切，只能照单全收。而阿巴多并不这样。他明白沟通才是最好的管理，阿巴多时期的BPO同乐团之间的相处非常和睦。阿巴多认为：“指挥应该理解并尊重个性与自己有别的演奏家或歌唱家，尤其是参与歌剧演出时，这一点更加重要，因为每个人对于一部作品，都会有自己的理解，而理解每个人不同的想法，并和他们进行沟通，就是指挥应尽的责任。”
就扯这么多吧………………
试听地址：
http://www.weamea.com/forum/content/bd6c6531188e05eb011893f400f00072
http://www.weamea.com/forum/content/9f7fc5520e0946918859887587cb8caf
博文
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